当下与历史

对历史和艺术的思考,皇家监护人


董其昌(1555-1636)的成就鼓舞了后来的画家们。他们强调表达自我,蔑视成规,当然还是参照杰作,有时从不同的画作中多层次地吸取营养。出于大胆的和个人的选择,合适的形式被巧妙地加以改造,从而形成统一的总体。艺术修养良好的知情人士可以引导当代的观画人了解文化修养的编码游戏。

王原祁(1642-1715)是董其昌集大成后的一个大师。他是清廷皇家收藏的监护人。当时汉族知识分子认为接受这样的官职是与外族统治者同流合污。他接受清廷官职得到的机会是沉浸在宫内收藏的历史材料里。

王原祁的山水画给人的印象强烈。他在生命最后一年画的这幅画中暗含着对空间形状的嘲讽和扭曲;笔触很短,锋利,是一点一点慢功夫画出来的。他分阶段反复思考反复琢磨一个形状,肯定要用好几天才能画出一块来。如果是画油画,他也许会不断覆盖或者刮掉帆布上已经画出的东西,最后画出一幅厚厚的几经改变的画儿来。但是在王原祁,他使用的是水墨,每一笔都清晰地留作纸上,其效果就像是半透明的考古地层,一层又一层地向前发展着,最终形成从淡淡的一抹,到浓浓的黑墨和厚重的颜色。

人们倾向于把这类山水称之为“画家的画”,而王原祁则是“画家的画家”。他的作品所关心的是文人画本身,从构图上说,他就是提炼和剪接对元明两朝大师的分析性和情感上的理解。王原祁供奉内廷,独享浸淫于皇家巨大收藏之特权,可以近距离研究别人画作的水准,而别人则只能从叙述中了解或者只能在私人收藏中看到少量的作品。他在画中的题词常常论及画家及其作画的意图,而把这些题词集在一起就是一部重要的艺术论。

 
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 WANG Yuanqi 王原祁 (1642-1715)
山水 (dated 1715)
挂轴,纸质,水墨设色
51.5 x 33.3 cm
私人收藏



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